突出少儿视角 观照生活
大赛部分作品题材雷同。相声《和爸爸说句心里话》、《比爸爸》和数来宝《夸爸爸》都讽刺爸爸“码长城”的行为。另外《和爸爸说句心里话》是反腐题材，但在少儿曲艺作品里未免有些沉重。
可喜的是，也有令人捧腹的好作品，体现少儿曲艺的趣味性、艺术性、教育性。比如荣获大赛一等奖的天津快板《两个小伙伴》取材于孩子们的学校生活，并不是生硬的说教，让小观众在幽默诙谐的气氛中得到快乐和启迪。这个节目的小演员一胖一瘦，形成视觉上的强烈对比，给人先入为主的幽默感，节目长短适宜。
与时俱进 富有童趣
据我所知，如今少儿曲艺的专业创作者寥寥可数，参加本届大赛的50个作品的创作者绝大部分是业余作者。无论“专业”“非专业”作者，都要深入儿童生活中去，蹲下身子跟儿童对话，以儿童的视角开掘儿童的内心世界，改变以成人的视角创作儿童曲艺作品的现象，创作的作品能表现当代学生的学习和生活，这才能让孩子们感同身受，引发强烈的共鸣。
由于现在的曲艺创作队伍中大多是中老年作者，他们经过人生的坎坷和磨练，写出了无数经典传神的曲艺作品，然而在创作少儿曲艺作品时，往往忽略以少儿为中心。最近无意中看了一位从事曲艺创作的老先生的博客，他写了一段快板《放学路上》，念词是：“你爸爸在前方挣钱养家，你妈妈在后方绣军鞋。”根本不算现代作品。
河南坠子小品《妈妈再陪我一会儿》获本次大赛二等奖，却也有些地方值得商榷。作品里的主要人物有妈妈、科学家阿姨、小女孩。演员的演出极为成人化，很多儿童观众因而不感兴趣。作品关注留守儿童，却有失真实，较空洞，也就不能打动观众。
短小精悍 通俗易懂
现在有些成人作者有一种错误的观念，认为儿童文艺作品就是简单地讲道理。实际上现代的儿童是具有审美和感悟能力的，他们知道哪些作品“好玩极了”，哪些作品“无聊死了”，其实儿童作品的创作更加不简单，因作者要用儿童的视角、语言去创作作品，作品还要得到儿童的呼应和认可才行。一部作品要想打动小观众，其人物一定要写出彩来，如老舍先生针对人物是怎样写出来的提问做出下列回答：“必须抓住矛盾最尖锐的地方去充实去发挥，这样一定会感动人，人物也能写活了。” 否则就不会得到观众的认可，比如大赛中的节目《校园新歌》中的词：“新上任的班主任，姓王名叫王志诚，下定决心帮助张二楞，做一名品学兼优的好学生。他去家访查实情，促膝谈心送真情……”平铺直叙，故事性不强。
曲艺作品要写得通俗易懂，尤其少儿曲艺作品的作者应从少儿的生活中学习他们的语言，并且提炼语言。单口相声《未来球星》获得了大赛一等奖，语言生动活泼，得到小观众的一致认可。此外，儿童曲艺作品要短小精悍，适合儿童演唱，句子不宜过长，否则孩子们上台表演时会很疲累，台下小观众们也会坐不住的。
值得注意的是，曲艺的文本相当重要。举例而言，京韵大鼓中的著名段子《风雨归舟》、《剑阁闻铃》正是有了清朝文人韩小窗的操刀捉笔，使其作为经典，传唱至今。如果没有文人的介入整理，《武松》也不会成为山东快书的看家活儿。当前现实却是：为儿童写作的优秀作家太少了，为儿童编写剧本的编剧太少了，为儿童创作曲艺脚本的专业人士少之又少。优秀文本的缺失直接导致了儿童文艺的日渐式微。由此我们呼吁喜爱曲艺艺术的文人们也像当年的老舍先生一样，不计功利地投入一点儿精力到曲艺创作中去，能够把文学的营养灌输到曲艺中，同时曲艺也会营养其他文艺形式的创作。我们不求曲艺能够在短期内获得繁荣，但求得多一些韩小窗、老舍、梁左就好。如果曲艺有更多的优秀创作者加入，那么曲艺的第二个春天还会远吗？
