但是，对写实摄影在主题表现方面的技术技巧问题，大家研究得还不够充分，系统地归纳更少，这正是我想以这个重要的主题与大家一起探讨的本意。由于版面所限，我不想在此过多地谈那些有争议的问题，例如什么是纪实摄影，什么是新闻摄影等。我只想围绕写实性摄影的特性来谈一些基本的技术和技巧，及相关的理论分析。为了我和大家都轻松一点，我不想象写书一样宏观规划，陆续展开，而是相对随机地谈，大家有了问题，可以随时来信，我们一起探讨。希望对大家有所帮助。
大家可能已经注意到，我写的是“写实摄影”，而不是人们早已习惯了的纪实摄影或其它称呼。我这样写，一方面是为了回避上述的一些争议问题，但更重要的，是为了让大家一开始就意识到，我们要谈的所有问题，全部是建立在写实的基础之上的。那些绘画或其它平面艺术谈了很多，有成套理论的东西，我不想在此过多涉及。
写实摄影的基本操作，不论是艺术创作，还是非艺术的拍摄，都是直接面对活生生的现实世界。画面上形成的所有影像，包括所有细节，无一不是现实生活中本来的样子。对此人们甚至有一个不容置疑的原则，就是拍摄到画面上的所有东西，不能允许任何弄虚作假。其实，这正是所有写实类摄影的基本特征。
如果与绘画去比较，可以认为，写实类摄影是用捕捉现实生活中的某一瞬间的方法，去最终实现艺术的或情感的表现、表达。其突出的特点，是现实情境的有机组织（甚至是瞬间组织）；而绘画则是着意描绘理想的画面，并通过各种渲染手段，去实现艺术的或情感的表现、表达。
有几点一定要弄清楚，这将在我们今后的讨论中不断深入：
1、生活中真实存在的景象，而非经过构思最终形成的影像；
2、捕捉某一瞬间，而非雕琢一个画面；
3、情境的瞬间组织，而非精心设计安排。而且最重要的一点，这种捕捉自现实生活的景象，以及在瞬间定格的画面，一定是为某个主题服务的，而绝非捕捉到什么算什么。
《Gaston Gazette》杂志，安德鲁·拉塞尔（ Andrew Russell）
美国卡托巴河（Catawba River）洪水泛滥，一个营救人员正在从直升飞机上下来，营救被困在河中的人。整幅画面看起来非常优美，这可能是摄影爱好者最喜欢做的事，但切记，不能为美而不顾一切。西方摄影记者并不介意把灾难现场拍得非常美丽。但从事件报道的角度看，并没有任何失真之处，包括现场气氛在内，也仍然是恰当的。摄影者用较慢的速度（拍摄数据低于较暗的光线和剧烈的动荡），反而有效地营造了现场气氛，同时使画面看起来充满了魅力（有强烈的吸引力）。
美国《爱国者新闻》（The Patriot News）记者阿米兰·怀特（Amiran White）
美国东部宾州哈里斯堡（Harrisburg），一场大雪，把一排汽车都掩盖了起来。一个人正在从雪中挖掘他的汽车。画面处理得非常美，但主要的目的是交待雪是如此之大。
画面表现埃迪·巴克（Ed Baker）一家正在搬家。本来是一个普通的事件，摄影者巧妙地选择了一个非同一般的视角，从而使画面看起来具有了非同一般的魅力。画面这样选择，是为了着力体现浓郁的民间特色和乡土气息。
赫莱德时报（The Heraid-Times）记者杰里米·浩根（Jeremy Hogan）
刚刚开始下雪，几个带黑帽的门诺教徒（Amish）行走在乡间小路上，其它成员则乘坐一辆四轮马车。此片同样是在着意刻划浓郁的乡间气氛，从而与教徒的神秘色彩有效地呼应起来。
美国《企业新闻》（The News- Enterprise）记者尼埃尔·卡丁（ Neal Cartin）
透过一个破铁罐看去，巴勒斯坦儿童正在户外的空地上游戏。拍摄者巧妙地利用了战争的后果（残破的铁罐）来表现轻松愉快的日常生活题材。使画面看起来既非同一般，又有力地说明了战争给人类带来的创伤。
美联社记者杰罗姆·德雷（Jerome Delay）
一群印尼孩子正在漂满垃圾的河里游戏。根据联合国的报告，在亚洲，污染水正在无情地杀死大量儿童。此幅画面看起来是非常活跃的，主要是孩子的精彩动作发挥了作用。但更重要的在于水中的污物，没有这些东西点题，作品的份量会大大减弱。
法新社记者埃迪·丹赫尔(Ade Danhur)摄于印尼北雅加达省
形象思维的重要性
形象一词经常用在艺术创作中，它是指为主题表达的需要而创造出来的，生动具体的，能够激发欣赏者思想感情的生活图景。一般生活中也使用形象一词，但这种使用往往也与欣赏性的观察有关，即能够引发人们思想或感情的具体形状或姿态。可见，形象这一概念，总是和感受、体验关联在一起，也就是哲学中所说的形象思维。另一个与形象思维相对应而存在的哲学概念——逻辑思维，指的是一般性的认识过程，其中更多理性的理解，而不多用感受或体验。 我们开篇即引用了这样一个概念，是因为图片的阅读与其它二维（平面）艺术形式的阅读一样，必须遵循形象思维的基本规律。对创作者来说也是一样，不会欣赏（阅读），不可能顺利地创作。而问题恰恰是：相当多的摄影人或图片的阅读者，不能够自觉地运用这种思维方式，从而使图片的阅读和创作（形象的组织）遇到障碍。
不能自觉地阅读图片，不能完全怪阅读图片的人，这种障碍是由图片的特殊性造成的。写实性摄影中的形象，全部直接拍摄自生活现场，是现实生活情景的“物理性复制”。图片的这种“复制”特性，常常让人们不知不觉地只产生认识这些情景的欲望，而不容易引起欣赏性的观察。也就是说，在图片的阅读过程中，本来应该自然产生的形象思维，被如此真实、如此客观的景象强行拉回到了一般的认识性思维——逻辑思维方式中去了。了解一结束，一切就跟着结束，体验或感受根本没有发生。这是相当多的人不容易读懂写实性摄影作品的原因，也是相当多的人不知道如何拍摄写实性摄影的原因。
显然，解决这个问题并不困难：只需要有意识地用欣赏的眼光（感受或体验），而不仅仅是认识的眼光去观察图片中的形象，或观察写实性摄影作品（包括具有明显审美意味的优秀新闻图片或纪实摄影作品），一切问题就会迎刃而解。
如果说这种阅读方式的实现还有困难，那可能就是人为的，或心理的因素了。人们强调图片的客观性，强调它的记录功能及历史档案价值，这是不错的。但如果因此而否定形象思维，就有点过分了。形象思维是人类认识世界的两种最基本的方式之一，充分地利用形象思维，并不会因此而影响信息的客观性。形象思维方式，是阅读理解图片最基本的手段。
路透社记者Arko Datta在2004年12月26日地震引起的海啸过后
运用形象思维并不意味着不能同时运用逻辑思维。比如观察一幅照片，你当然可以先去了解这上面都拍了些什么。一般情况下，人们也确实是这样做的。如果这幅照片并没有有意识地运用形象思维来包含进更多的东西，你当然可以就此打住，例如普通的照片。但对于包含有更多思想内涵的纪实摄影作品，对于具有更丰富情感、评价信息的优秀新闻照片，有意识地运用形象思维，可能就会变得十分重要。你一定会通过形象思维方式，发现更为内在的，过去不容易读出的内容。同理，在拍摄、创作并非一般记录的照片时，你会发现，熟练地掌握形象思维，你的作品马上就会变得更为内在，更为含蓄。
巨大的树根和铁罐随着大量杂物被海浪撕噬，惜日风景美不胜收的国际著名海滨浴场惨不忍睹。
高高指向天空的树根和遍地狼籍使海啸带来的破坏被有效地强化；弯身寻找着什么的那个人，十分精炼地代表着人类，承受着的灾难带来的后果。作者只用了这两组主要形象，就十分精彩地完成了这一主题的描述。欣赏者也一定会通过这两组形象，充分地感受到海啸的残酷——这两组形象就象一个桥梁，顺利地完成了从拍摄者到观察者的信息沟通目的。
一个人在枪战中死去，他的家属正在哀悼。死者平静的脸和亲人悲痛、无助的表情，只用一只马灯便十分生动地勾划了出来。作者用一种近乎油画的拍摄效果，使画面流露出浓厚的宗教气氛，从而更深一层地交待出亲人生离死别的悲剧情节，揭示着战争给人类带来的灾难。
路透社记者Fayaz Kabli今年1月份拍摄自印度克什米尔的一幅照片
一群年轻人正在庆祝阿巴斯在总统大选中取得胜利。背景是阿巴斯的头像广告，直接交待出了人群欢呼的目的，作者只用了两组形象便明确地交待出了主题，手法十分精炼。
美联社记者Lefteris Pitarakis 1月10日拍摄自巴勒斯坦约旦河西岸城市
Ramallah Manara广场
Takua Pa城不同信仰的人们，用放飞孔明灯的方式，为海啸遇难者祈祷。一只近距离拍摄的巨大的灯笼有效地交待出细节，也增强了画面的冲击力；背景选用了飞满了灯笼的天空，明确地交待出了人物行为的目的和宏观的气势。
路透社
者Bazuki Muharnmad 1月19日在泰国拍摄的画面
高温和暴雨导致俄州西北部洪水泛滥。记者选用一只漂浮在洪水中的泰迪熊做前景，来描述洪水给人们带来的灾难。泰迪熊（teddy bear）在西方是一种非常受人喜爱的玩具，用它做前景，并被强调到非常突出的程度，无论从色彩上，还是现场感受上，都可以使画面产生相当强的视觉冲击力。
盖蒂图片社记者大卫·葛黎迪（David Greedy）1月14日拍摄自美国俄亥俄州的Defiance城
一个男人带着一只狗，从白雪覆盖的公园湖面上走过。前景是一丛香蒲草。
奥尔巴尼时报记者Paul Buckowiki摄自美国纽约州首府奥尔巴尼（Albany）城华盛顿公园
学会选择形象和利用形象
我们需要清醒地认识到，在进行写实性摄影拍摄的时候，我们要做的，绝不仅仅是捕捉现场人物或情节自身，那只是一个现场记录的照片而已。要想完成一件被称为作品的写实性照片，你必须学会通过这个画面，准确而深刻地表达出你对镜前人物或情节的准确而深刻的感受或评价，并让观赏者能够通过阅读，正确地理解你的拍摄意图。
你当然需要尊重镜前形象包括情节自身的意义。因为你拍摄他们，一定是要向读者介绍他们，而不是别的什么目的。但是，在完全尊重形象或情节的基础上，你可能还希望表达出在情感、现场感受，甚至是思想评价方面的更多的东西。这是完全正常的需要，甚至是必须要做的事，至少对于优秀的写实性作品来说是如此。那么，形象的选择和情节的把握，特别是对细节的关注和瞬间的捕捉，可能就是我们最需要动脑筋，下功夫的事。可以认为，在进行写实性摄影的创作时，你实际上是在一定主题的指引下，重新审视这些形象或情节，并在保持他们自然、真实的前提下，利用他们的不同瞬间来传递不同的情感、感受或思想评价。注意，即使在同一个现场面对同一个形象或情节时，由于瞬间选择的不同，这种意图可能会有天壤之别，而且绝不仅仅是画面捕捉得是否完美。
