一、音乐课堂教学应由注入式转变为启发式，注重激发学生学习的主动性和创造力
　　注入式教学即“填鸭式”教学，是指教师从主观愿望出发，不考虑学生学习的积极性和接受能力，把学生看作消极、被动的客体，向学生灌输知识，要求死记硬背。传统音乐注入式教学忽略学生的生理、心理及音乐学习规律，一味地追求音乐技能技巧的灌输;忽略学生的兴趣爱好，一味进行高难度系统音乐理论知识的学习;忽略学生生活的时代特征，一味强调音乐的德育价值;忽略音乐的审美体验性特点，一味进行言语的说教。注入式教学使音乐课程失去审美性、艺术性和创造性，而启发式教学则是变灌输为引导，变强制为诱发的教学方法。启发式教学给新课程音乐教学带来了崭新的面貌，它注重激发学生学习的主动性和创造力。以启发式为指导思想的音乐新课程教学方法充分强调学生的主体地位，强调音乐教学与学生的生理、心理发展特点相匹配，并重视学生在掌握音乐知识的同时促进其兴趣、情感、意志、创造力等智力、非智力因素的形成和发展。
　　目前的所有教学方法都以启发为先导，以音乐实践为依托，有利于学生主动性和创造能力的发展。如音乐研究性教学就是学生自觉主动完成教学任务的过程，学生通过主动积极地查阅资料、分析探讨不仅主动建构了知识，提高了音乐技能，还在掌握知识的过程中学会学习，并使学习能力、协作能力、创造能力得到了提高。
　　二、音乐课堂教学应由专制式转变为民主式，努力构建和谐的师生关系
　　音乐新课程教学方法民主式特征包涵师生关系民主化和教学活动民主化两个方面。师生关系民主化即教师克服“自我中心化”倾向，师生之间以平等的身份共同参与教学活动。传统专制式教学方法遵循教师----学生的路线，是教师高高在上单向进行教学活动的方法，教师演唱、演奏、选择欣赏内容、讲解音乐内容、讲授音乐理论知识，学生只有被动接受。教师成为整个教学活动的主宰，完全忽略了学生的学习需求、音乐体会，剥夺了学生的表现权利，扼杀了学生的创造才能。
　　新时期音乐教学方法所体现的“师生之间以平等的身份共同参与教学活动”，指教学中可以进行师生的双边互动以及生生、生师之间的多边交流。音乐合作教学法就能充分体现师生的多角度参与互动，如小组内的生生合作，各小组间生生的交流，教师对各小组学习的指导，小组代表向老师反馈的意见等。民主式体现于新课程音乐教学，还要注重学生的亲自体验，主动感受。音乐艺术具有审美特征，不能依靠讲授，必须通过体验;音乐是非语义艺术，教师讲授的仅是教师自己对音乐的感受，并不能代替学生的感受和体验。民主式音乐新课程教学方法教师一般遵循教师(引导)----学生集体(感受、讨论)----学生代表(表达)----教师(评价)的路线。
　　教学活动民主化即音乐新教学既要面向全体学生又要体现因材施教思想，为每个学生的发展创造条件。全体学生不仅包括在音乐上有一技之长的音乐尖子，更包括部分五音不全缺乏音乐天赋的学生。教师在提高基础好的学生音乐才能的同时，要花更多的心思关注基础薄弱的学生，用耐心和爱心激发他们对音乐学习的兴趣，从点滴进步中及时表扬。让每个学生都达到音乐课程标准的最基本要求，使每个学生的音乐文化素养得到提高。因材施教即针对不同特点的学生，采用不同要求的教学方法。这并不是要求为每一个学生配一个教师或者进行个别教学，而是针对学生学习的个别差异解决好因材施教问题，使学生能取长补短，发展潜能。
　　三、音乐课堂教学应由封闭式转变为开放式，充分培养学生全面的音乐能力
　　音乐课程新的教学方法开放式特点主要表现在两个方面:音乐教育理念的开放和音乐教学渠道的开放。这种转变，吸收借鉴了各国的先进音乐教育理论，不仅包括以欧洲为中心的音乐教育理论，还包括世界各国多元化先进的音乐教育理论。现代音乐课程教学方法在分析我国音乐文化传统和教学实际的基础上，有选择地创造性吸收了德国的奥尔夫教学法、匈牙利的柯达伊教学法等国际上优秀的音乐教育体系的教育观念。如音乐研究性教学借鉴了瑞士达尔克罗兹音乐教育体系中“儿童是学习的主体”“运用发现式教学原则”的思想。传统音乐教学的主渠道是课堂。学生长期在这种孤立的课堂生活中，不利于学生的音乐实践。
　　新课程开放式教学方法大胆地把课堂教学扩展到课外专题音乐活动、课外音乐技能竞赛、广场音乐会、家庭舞会等多种形式，把音乐课堂与社会音乐教育、家庭音乐教育相连接，营造动态、发展的教学空间。如音乐情境教学法中的实景展现，教师把音乐教学环境延伸到大自然中，使学生触景生乐。
　　四、音乐课堂教学应由认知式转变为情知式，密切关注学生的音乐学习兴趣和需要认知式与情知式是就教学方法的目标取向而言。
　　传统认知式教学方法只注重学生音乐认知的发展，忽视学生的兴趣及情绪。所以传统音乐教学中常常出现学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”的情况，对于带有情感属性的音乐课程，学生的内心充满了与之不协调的死记硬背与计算。苏联教育家赞科夫曾指出:“扎扎实实地掌握知识，与其说靠多次地重复，不如说是靠理解、靠内部的诱因、靠学生的情绪状态而达到目的”。
　　音乐新课程教学方法情知式教学则以教育心理学为指导强调教学过程认知过程与情意过程的辩证统一，不但重视教学过程的认知因素----感知、理解、表现，还重视教学过程的情意因素----情感、意志、兴趣、性格，强调学生智力和非智力因素的全面发展。情知式教学以激发情绪情感为基础，是以情绪情感为动力促进认知过程的高效率教学方法。情知式教学方法以情促知的教学程序一般是:创设情境----激发兴趣----听赏表现----多向思维----发展情智----整体育人。音乐情境教学法是情知式教学的核心，情境教学中以“情”为纽带通过语言描绘情境、游戏导入情境、音乐渲染情境、实景展现情境、图片再现情境等途径，轻松愉快地激起学生体验，表现音乐的乐学兴趣，理顺了情意与认知的关系，发挥了积极情绪对认知活动的促进作用，使学生知、情、意、行达到统一。
　　五、音乐课堂教学应由单一式转变为综合式，积极提高学生优秀的综合素质
　　单一式和综合式是就教学方法的选择使用而言，音乐课程教学目标的多重性决定了音乐课程教学方法的综合式。音乐新课程目标包涵情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个层面，即课程目标不但注重培养学生的感知力、鉴赏力等知识技能，更关注了学习者的学习兴趣、情感态度以及体验、模仿、探究、合作、综合等学习方式和学习过程培养。教学目标的多元化使单一的教学方法很难完成教学任务。苏联巴班斯基认为:“从辩证矛盾来说，每一种方法都有其优点和不足之处。某种方法可以顺利地解决某一种教学任务，但用于解决另一种任务就不那么成功，而解决第三种教学任务甚至可能有所妨碍。”单一的教学不但存在很大的局限性，而且一种教学方法长时间的机械使用，容易使学生产生疲劳心理、注意力分散、学习情绪降低，从而降低对音乐信息的感受。
　　所以，新课程教学方法必须体现综合式特征。新课程教学方法的综合式并不代表任何教学方法之间都可以任意组合、互相搭配。教学方法的综合运用必须准确、灵活。每种教学方法均有各自的制约因素和使用条件，要深入挖掘各个教学方法的内在联系，使教学方法相互渗透、相互承接、互相补充，在具体教学中优化配合，发挥整体优势。为了完成某一阶段的教学目标，一般以一法为主，多法辅助随机处置，用系统、整体、优化的观点来整合教学方法。
　　六、音乐课堂教学应由定向性转变为发散性，充分发挥学生的发散性思维新时期的音乐教学法要着重培养学生的发散性思维
　　创造思维由发散性思维和集中思维多水平结合而构成。发散性思维是人的思维的核心，培养学生创造力的关键在于培养其发散性思维。它要求人们从已知的信息出发，通过对已知的信息进行重新组合，使思维沿着不同的方向、不同的角度扩展，从多方面寻求更多更新的答案。发散性思维有流畅性、变通性和多向性三个特点。因此，音乐教学中要充分利用音乐的非语义特征力求多向变通、多层次想象，要引导学生从不同的角度、不同的侧面表现音乐形象、表达音乐作品，做到触类旁通、举一反三。学生学习过程中的积极发挥，是评价音乐课堂教学是否获得成效的主要依据。尽管学生创作的作品比较拙劣，也要充分肯定学生的创作，将他们视为有价值的创造。要站在学生的角度去看待、衡量他们的“作品”。教师还要让他们亲自表现自己的“成果”，让学生感受成功的喜悦。这对于激发学生的创造兴趣、树立自信、增强创造能力都很有益处。